FRASES KEROUAC

“… nunca me comprendía porque me gustaban demasiadas cosas y me confundo y desconcierto corriendo detrás de una estrella fugaz tras otra hasta que me hundo” 
(En el camino)

“… porque la única gente que me interesa es la que está loca, la gente que está loca por vivir, loca por hablar, loca por salvarse, con ganas de todo al mismo tiempo, la gente que nunca bosteza ni habla de lugares comunes, sino que arde, arde como fabulosos cohetes amarillos explotando igual que arañas entre las estrellas y entonces se ve estallar una luz azul y todo el mundo suelta un “¡Ahhh!”…” 
(En el camino)

“There was nowhere to go but everywhere, so just keep on rolling under the stars.”

― Jack Kerouac, On the Road: The Original Scroll

"La vida es un país extranjero".

HETEROTOPÍA

http://www.atributosurbanos.es/terminos/heterotopia/ [Fecha de consulta 26 de Marzo de 2013]

Michael Foucault fue uno de los primeros en denunciar la obsesión que el siglo XIX y gran parte del XX demostró por la historia y por el tiempo, reivindicando que nuestra época era la época del espacio, "la época del cerca y el lejos, del lado a lado, de lo disperso". En 1967 Foucault planteó un término actualmente inevitable en cualquier discurso sobre la ciudad contemporánea: el de Heterotopía, el espacio del mundo contemporáneo por excelencia. Frente al conjunto jerárquicamente organizado que caracterizaba al territorio medieval, hoy en día "el espacio en el que vivimos (...) es un espacio heterogéneo. En otras palabras, no vivimos en una especie de vacío, dentro del cual localizamos individuos y cosas. (...) vivimos dentro de una red de relaciones que delinean lugares que son irreducibles unos a otros y absolutamente imposibles de superponer"¹. El concepto de heterotopía como un espacio heterogéneo de lugares y relaciones sería de vital importancia para los geógrafos y economistas de las décadas siguientes a la hora de definir, no sólo la red global que caracteriza el territorio tardocapitalista, sino la propia ciudad contemporánea.

El término Heterotopía forma parte del debate que condujo a sociólogos, filósofos, economistas urbanos y demás a interesarse por el espacio urbano y poner en un segundo término los aspectos históricos y temporales de la ciudad. A partir de los sucesos de Mayo de 1968 las ciudades comenzaron a cambiar rápidamente: conflictos sociales, crisis económica, reestructuraciones urbanas... La sociología no pudo permanecer ajena a los efectos que esta revolución tuvo sobre el mundo del pensamiento, cada vez más politizado y orientado hacia la crítica social. Fue en este momento cuando comenzó a reivindicarse un mayor protagonismo del espacio frente al tiempo en la comprensión de la ciudad: era lo que Edward W. Soja ha denominado "el punto de partida del tránsito hacia la postmodernidad". Las figuras que marcaron este punto de inflexión fueron Michael Foucault y Henri Lefebvre.

Henri Lefebvre reorientó su obra hacia la defensa de la espacialización, que ya había planteado en su trilogía Critique de la vie quotidienne (1946, 1961, 1968). Lefebvre coincidía con las heterotopías de Foucault al definir la espacialidad capitalista como una geografía fragmentada y jerarquizada pero que tendía hacia la homogeneización. En La survie du capitalisme (1973) y La production de l’espace (1974) asociaba la supervivencia del capitalismo a la producción de espacios mistificados donde la realidad se ocultaba tras velos de ilusión que eran velos ideológicos. Desde el pensamiento marxista, y durante la década de los 70, la llamada de Foucault y Lefebvre en pro de la espacialidad se trasladaría a la sociología y la geografía urbana, activada por el estallido de la "Crisis del Petróleo".

¹ FOUCAULT, Michael: "Of other spaces", Diacritics Nº 16, págs. 22-27, 1986.

http://e-videncias.net/e/heterotopias.html [fecha de consulta 26 Marzo 2013]

Conceptos de (e)videncia.

Una introducción al análisis de las prácticas de visualidad a través de Michel Foucault.

"El problema central es irresoluble: la enumeración siquiera parcial, de un conjunto infinito. En este instante gigantesco; he visto millones de actos deleitables o atroces; ninguno me asombró como el hecho de que todos ocuparan el mismo punto; sin superposición y sin transparencia: lo que vieron mis ojos fue simultáneo: lo que transcribiré sucesivo, porque el lenguaje lo es. Algo, sin embargo, recogeré".

 -Jorge Luis Borges, 

El Aleph Breve iniciación en la heterotopología del presente. Foucault señaló que el espacio en el que vivimos, el lugar donde se desarrolla la erosión de nuestra vida, de nuestro tiempo y de nuestra historia es, en sí mismo, un espacio heterogéneo. No vivimos en una especie de vacío, sino en el interior de un conjunto de relaciones que definen emplazamientos irreductibles unos a otros y no superponibles en absoluto1.

De entre todos esos emplazamientos, Foucault incide en aquellos que, aún estando en relación con todos los demás, los contradicen. Primero nombra las utopías, emplazamientos sin lugar real que son la perfección o el reverso de una sociedad.

Luego apunta a esos otros lugares, que como utopías efectivamente realizadas suponen un contra-emplazamiento, donde todos los demás espacios reales que es posible encontrar dentro de una cultura están, a la par, representados, impugnados e invertidos. Estos lugares, a los que Foucault se refiere como heterotopías2, son absolutamente distintos del resto de emplazamientos, de todos los demás lugares de los que son reflejo y de los que hablan.

La descripción de esos espacios diferentes podría denominarse heterotopología y sería una especie de impugnación a la vez mítica y real del espacio en que vivimos3. Foucault sugiere que las heterotopías se rigen por seis principios generales.

-Primero, esos espacios son socialmente ubicuos, lo que implica que son una constante sobre cada grupo social. Aunque no existen categorizaciones universales, generalmente se distinguen dos tipos, lo que llama "heterotopías de crisis" y "heterotopías de desviación".
Las de crisis son espacios privilegiados o sagrados, lugares donde se celebran los ritos. Rituales de paso, de transición de un estado a otro.
Foucault señala el desuso de éstas y su reemplazo por las heterotopías de desviación. Casas de descanso, hospitales psiquiátricos, prisiones o asilos de ancianos, lugares aparte del resto de la sociedad diseñados para segregar a aquellos cuyo comportamiento se desvía de la norma.

-El segundo principio dice "cada heterotopía tiene un funcionamiento preciso y determinado en el interior de la sociedad, y la misma heterotopía puede, según la sincronía de la cultura en la que se encuentra, tener un funcionamiento u otro"4.
En este punto presenta como ejemplo "la extraña heterotopía del cementerio". Los cementerios que habían estado localizados en los centros de las ciudades se desplazan a los suburbios, tras los cambios culturales con relación a la muerte. La heterotopía por su forma y función es un espacio donde es posible que lugares incompatibles se dispongan juntos.

-El cuarto principio asociado con la heterotopía tiene que ver con su particular relación con el tiempo: usualmente intensifica ciertos efectos cronológicos, bien sirviendo como depósitos de lo que podría ser llamado productos de tiempo (museos o bibliotecas, por ejemplo), o como depositarias ellas mismas de tiempo (festivales, ferias, pueblos de vacaciones, y otros lugares de entretenimiento). Las heterotopías no pueden existir autónomamente.

-El quinto principio de Foucault es el conocimiento sobre las técnicas a través de las cuales son construidas y que traen consigo un uso de la fuerza. Las heterotopías presuponen un sistema de aberturas y cierres que las aíslan y las hacen accesibles al mismo tiempo. Muros que parecen puertas y ventanas sin accesos.

-Por último, Foucault sugiere que toda heterotopía opera con relación al "espacio que resta" de una de estas dos formas: "o su rol es crear un espacio de ilusión que expone cada espacio real, todos los lugares dentro de los cuales la vida humana es dividida, como todavía más ilusorio (...). O, al contrario, su rol es crear un espacio que es otro, diferente espacio real, como perfecto, meticuloso, tan ordenado como el nuestro es desordenado, mal construido y revuelto. Este último tipo sería la heterotopía, no de ilusión, sino de compensación"5.

 * "Si la prisión hoy -escribe Rem Koolhaas- no puede seguir pretendiendo encarnar un ideal, podría recobrar credibilidad introduciendo el tema de la revisión como raison d´etre. Una arquitectura de una prisión moderna consistiría en una arqueología prospectiva, constantemente proyectando nuevas capas de civilización sobre los viejos sistemas de supervisión. La suma de modificaciones sin fin de los sistemas disciplinarios"6. En 1979 la OMA de Koolhaas presentó su proyecto para la renovación de una prisión panóptica, la de Koepel en Arnhem. Reforma que había de hacer funcionar otros cincuenta años esa cárcel, ya entonces centenaria, dentro de los nuevos "tratamientos para con los prisioneros". La penitenciaria de Koepel había sido construida en origen a partir del principio benthaminiano. Era un edificio circular, con tres anillos de celdas, con su torre central de vigilancia ilimitada, cubierto todo por una gran cúpula. Sin embargo, cuando Koolhaas aborda la revisión de Koepel las claves del principio panóptico habían sido ya abolidas, el espacio del control central había sido convertido en la cantina de los guardas, quienes para cumplir la vigilancia circulaban al azar entre unos reclusos que, por su parte, podían abandonar con frecuencia sus celdas. El confinamiento solitario había devenido inaceptable, inválido para el propósito de reinserción social del prisionero. Se fomentaban las actividades comunales, las laborales, las deportivas, las visitas. Para estas ocupaciones se habían construido un enjambre de edificios suplementarios al gran edificio central. A partir de estas reformas ya dadas, Koolhaas pretendía desmantelar definitivamente el viejo centro del panóptico; aceptar y extender en lo posible la cultura de la vigilancia abierta y descentrada que se había generado; añadir servicios en un modo que escapa a la configuración determinista de la arquitectura preexistente; crear espacios de uso colectivo, márgenes adicionales para programas futuros; e identificar y explotar los potenciales ocultos de la prisión. El antiguo modelo centrípeto del panóptico era desmantelado, planteando en su lugar una proposición centrífuga. Bajo la cubierta se pretende articular ahora una pequeña esfera pública. Según el proyecto de Koolhaas, en la planta baja, entre las celdas, donde se levantaba la sala central de control, el arquitecto proyecta dos calles que se cruzan, insertas en un amplio zócalo. En el centro, en la intersección entre esas dos calles, estas dan paso a los servicios más habituales, como la tienda, la peluquería, la biblioteca o la consulta del doctor. A partir de la calle sur se accede a la sala de visitas. Desde la sala de espera es posible para el interno observar la entrada a la cárcel. La calle norte conduce a un patio con cocinas, una clínica y un módulo para "prisioneros con dificultades". En la calle oeste se instalan cuatro talleres multiusos, un centro deportivo y una sala polivalente para el cine, el teatro y la religión. Finalmente la calle este se convierte en una piscina. La parte superior del zócalo que forma las calles es también útil, de este modo, por ejemplo, incluye en su perímetro una pista para correr. Si la idea de planta baja era relativa, debido al muro circundante de cinco metros de altura, con el nuevo nivel de las calles proyectadas los muros se hacen invisibles. Más que nunca, "la transparencia sólo revela todo en lo que no puedes tomar parte"7. En cada uno de los tres anillos, donde se distribuyen 150 celdas, el espacio se divide para generar pequeños agrupamientos. En cualquier caso, se facilita la comunicación entre las plantas implementando la interacción con los miembros de otros grupos en un régimen flexible. "No hay razón -escribe el arquitecto- para creer que la continua transformación de los puntos de vista sobre la prisión llegará pronto a su final. Al contrario, las actitudes siempre cambiantes sobre la detención podrían ser uno de los más agudos indicadores de los valores cambiantes en la sociedad"8. * En el año 2002, el arquitecto Buschow Henley fue comisionado por un gabinete de estudios del gobierno británico, para realizar un nuevo modelo de prisión centrado en la rehabilitación y educación de los reclusos9. En esa fecha la población interna en cárceles del Reino Unido era superior a las 70.000 personas, lo que suponía un incremento en la cifra de más del 50% en sólo una década. Aproximadamente 700 personas ingresaban en prisión cada semana. Más de la mitad de los presos habían reincidido dentro de los dos años siguientes a su puesta en libertad tras una previa estancia en presidio. Gran parte de la población reclusa estaba compuesta por jóvenes menores de treinta años, de los cuales al menos el 60% eran analfabetos funcionales. La administración encaraba estos problemas de superpoblación y reincidencia proponiendo una inversión "histórica" para crear 12.000 nuevas plazas de reclusión, a construir bajo las directrices marcadas por el think tank en que participaba Buschow Henley. El modelo sugerido por éste rompe con las habituales construcciones carcelarias de amplias galerías. El solar destinado a acoger la prisión se cubre con pequeñas edificaciones casi independientes, distribuidas en damero y rodeadas de áreas exteriores propias para el deporte, la jardinería y otras ocupaciones del tiempo libre. Un esquema similar, en principio, al estilo campus impuesto desde hace décadas en las cárceles estadounidenses, pero con objetivos diferentes. Si en aquellas sólo se da una reducción de escala que acentúa modelo tradicional, en Buschow Henley el proyecto busca el cambio de los modos de vida a partir de una formación apropiada en un contexto propicio. En este, cada módulo-casa tiene tres pisos ocupados por celdas-habitaciones, sin embargo no son sólo edificios dormitorio con las zonas comunes en otros inmuebles. La planta baja y el sótano acogen aquí esos espacios, haciéndolos próximos y de fácil acceso en cualquier momento del día. Existen aulas de diferentes tipos, salas de trabajo y estudio y bibliotecas. Las propias celdas están también diseñadas para conducir al aprendizaje. La cama, accesible a través de una escalera vertical, se eleva por encima de la ventana para dejar buena parte del espacio libre. Cada célula está provista de un escritorio móvil con herramientas electrónicas para el estudio. El interno cuenta con un reducido servicio individual para su higiene. Pequeño elemento que transforma por sí solo la vida en la prisión. Las celdas pareadas están comunicadas entre sí por puertas correderas controladas por los propios prisioneros-vecinos. Con esta comunicación se pretenden prevenir los frecuentes intentos de autolesión. Un factor clave también en el modelo formativo-educacional de Buschow Henley, está en el reducido grupo de entre treinta y cuarenta internos que habitan cada uno de los bloques. Se quieren crear así pequeñas comunidades en que cada miembro sea conocido y su comportamiento seguido de manera individual en un ambiente de apoyo social. El modelo invierte los costes asignados a la construcción y mantenimiento de una prisión, hasta entonces establecidos en una proporción de ochenta a veinte en beneficio de la seguridad frente a la rehabilitación. Buschow Henley busca esta última, primando el trabajo afectivo sobre la vigilancia, para introducir a los reclusos en una "carrera virtuosa" en el interior de la institución y luego en el exterior, apenas separados10. * Leisure World11 cuenta con 2.584 edificios residenciales, 12.736 viviendas, 1.225 plazas de garaje cubiertas, 509 lavanderías comunales, 6 ateneos, 5 piscinas y balnearios, 1 gimnasio, 18 pistas para jugar al tejo, 3 pistas de césped para jugar a los bolos, 3 pistas de petanca, 8 pistas de tenis, 1 auditorio, 10 talleres de trabajos manuales, 1 biblioteca, 1 caballeriza con 40 cuadras y 2,2 kilómetros de pistas ecuestres, 2 campos de golf de 36 hoyos inmersos en un terreno de 60 hectáreas, 2 centros de jardinería con 933 parcelas de cultivo, 14 cancelas de seguridad, 2 zonas de estacionamiento para vehículos de recreo de 413 plazas cada una, 741 farolas, 215 callejones sin salida y 82 ascensores. En Leisure World residen 18.000 personas, todas ellas jubiladas. La edad media de esos residentes es de 77,5 años, contando el 42% con más de 80. Como las mujeres de esa colectividad viven un promedio de 7 años más que los hombres, la población masculina suma 35% del total. Apenas hay residentes negros o hispanos aunque la mayor parte de la mano de obra empleada tiene ese "perfil racial". Todo es privado, incluyendo las zonas comunes en copropiedad. El perímetro de Leisure World está completamente cercado y las entradas son siempre custodiadas por guardas. El acceso está limitado a los domiciliados y a ciertas visitas bajo condiciones. El sistema de vigilancia permite a su director de seguridad vanagloriarse por ser "probablemente la población estadounidense con menor número de delitos". Leisure World fue fundado en 1964 por el magnate inmobiliario Ross Cortese con el propósito de estimular en la vejez un estilo de vida activo que prolongue la vitalidad y posponga los efectos del tiempo. Esa ciudad asilo es una de las más de 20.000 colectividades monotemáticas amuralladas construidas en las 4 últimas décadas en Norteamérica. Son las denominadas CID (Common-Interest-Developments) urbanizaciones de interés común que convierten regiones enteras, como el condado de Orange en que se ubica Leisure World, en emplazamientos indefinibles, más allá de lo urbano y lo suburbano, en la "Babel horizontal". Hay CIDs para jubilados, pero también para solteros, para parejas sin hijos, para parejas con hijos, para cristianos, para personas con determinados ingresos económicos, etc.. Diferentes métodos de selección para acceder a un particular autoencierro homogeneizado, opuesto a la codificación múltiple del significado en una ciudad tipo, donde cada grupo tiene su propia concepción del espacio urbano y no hay un público que sea una masa homogénea12. En estas selectivas CIDs todo está regulado, la velocidad de los coches o la altura de los arbustos del jardín doméstico. En esos municipios higienizados, cada residente cumple con las "servidumbres", esto es, la estricta normativa que conduce al bienestar. Toda amenaza, todo lo incontrolable, lo extraño, ha sido alejado extramuros de este "espacio de defensa". Quizá, la más conocida de entre estas instituciones sociales sea Celebration, la ciudad Disney en Orlando a sólo 2 kilómetros del más célebre parque temático. Allí cada edificio cuenta con una firma estelar, de Robert Venturi y Denise Scott Brown a Philip Johnson o Michael Graves. Los propietarios escogidos eligen entre 6 tipos de viviendas: colonial, revival, victorian, classical, coastal, french o mediterranean. Yuxtaposición de varios espacios, varios paisajes contradictorios, en un emplazamiento único. Los mejores servicios, hilo musical que amuebla plazas y calles y, una vez más, alta seguridad. Aunque Celebration se comenzó a construir en 1994, en algunos dinteles puede leerse la inscripción "fundado en 1905"13. Es una "ciudad de cuento" para sus 15.000 habitantes felices en su encapsulamiento, fuera de tiempo, fuera de lugar. Completa escenificación controlada14 en el mundo de Truman. * "Del strip al bulevar, del desparrame urbano a la densidad, de la superficie de aparcamiento al patio delantero con tratamiento paisajístico, del asfalto sin más al jardín romántico, del cobertizo decorado al pato, de lo eléctrico a lo electrónico, del neón al píxel, de lo electrográfico a lo escenográfico, de Vaughan Cannon a Walt Disney, de la cultura pop a la elitización, del gusto popular al buen gusto, de la percepción desde el coche a la percepción del peatón, del strip al mall, del mall al city-edge, de lo vulgar a lo dramático. Simplificando: del arquetipo del strip y el sprawl Las Vegas ha pasado a ser una escenografía de Disney"15. De este forma describe Robert Venturi las transformaciones sucedidas en el epicentro de los juegos de azar desde la época en que junto a Denise Scott Brown realizó Learning from Las Vegas. El espejismo de una ciudad en medio del desierto de Nevada que reflejaba aquel manifiesto de la arquitectura posmoderna, se ha convertido en palabras de Rem Koolhaas, en el arquetipo de lo irreal en una ciudad real16. Las grandes explanadas de aparcamientos ante fachadas de un solo frente decorado de entonces, han sido reemplazadas por desmesuradas escenografías transitables. Ante el colosal Bellagio de Jon Jerde se puede iniciar un recorrido sobre cintas mecánicas que transportan al pasajero-consumidor, como en una vieja exposición universal, del Campanile de San Marcos del Venetian, a la Opera de Garnier del Hotel París, y de allí, a las torres de Manhattan del New York, New York. Todos los lugares doblados en un mismo emplazamiento. Heterocronías donde todos los periodos se acumulan en un presente proteico, el supuesto futuro y la antigua Roma, todo en su momento álgido. Los Monet de la colección Wynn con las tragaperras de fondo. El original y la copia, si es que cabe tal separación, los Tesoros de Egipto del Museo Nacional de El Cairo a un paso de la pirámide del MGM Grand. Un hotel, el más grande del mundo, que ofrece a su vez, réplicas de las suites de la época del rat pack, la propia Las Vegas copiada en sí misma17. * Slavoj Žižek ha indicado como en nuestros días el trabajo (la labor manual contrapuesta a la actividad simbólica de la producción cultural) y no el sexo, aparece como el lugar de una obscena indecencia que ha de ocultarse a la mirada pública18. Como en Das Rheingold de Wagner o en Metrópolis de Lang, los obreros desviados trabajan ocultos en espacios subterráneos del tercer mundo. Mientras en el primero, las fábricas tienden a la condición de oficinas donde el asalariado precario desarrolla una labor de supervisión, al tiempo que muchas oficinas toman la condición de los lugares de trabajo fabril de los primeros años del siglo XX. Esto es particularmente significativo en el caso de los call centers, emplazamientos de ubicación indeterminada donde extensas filas de trabajadores aislados, hablan por teléfono sin fin con la mirada fija en una pantalla. Empleados de hot-desking en filas distribuidas de manera que sean permanentemente visibles a un vistazo del supervisor. Los restos del panóptico tradicional para trabajadores no especializados. Fuera de esta rigidez de los call centers, Jeremy Merson y Philip Ross19 han señalado los cuatro modelos empleados en el actual diseño de oficinas en permanente reciclaje: narrativo, nodal, vecindario y nómada. En el primero, se toma el espacio de trabajo para relatar una historia sobre la compañía y sus marcas. Insertar a los trabajadores en el ideario de la empresa a través de estímulos visuales continuos. En el tipo nodal, el lugar de trabajo ejerce como eje del negocio. El centro donde la plantilla móvil puede encontrarse, reunirse, formarse, etc. Las oficinas vecindario están diseñadas para fomentar la interacción social entre los empleados. Con sus manzanas, jardines, zonas de entretenimiento o espacios tranquilos son, según Myerson y Ross, como "el espejo de una ciudad moderna y dinámica". Por último, el modelo nómada es resultado de las facilidades provistas por los nuevos sistemas de comunicación. Son oficinas sin muros que no dependen de un espacio físico, que dan al empleado espacio a cambio de tiempo. "La ciudad moderna -escribe Hal Foster- nació como resultado de una economía fordista, cuyos elementos eran relativamente fijos y estables: fábricas y almacenes, rascacielos y puentes, ferrocarriles y carreteras. Según la economía se va volviendo posfordista, el capital se va desplazando a gran velocidad en busca de mano de obra barata, sistemas innovadores de fabricación, desregulación económica y nuevos mercados con lo que la expectativa de muchos edificios se va reduciendo espectacularmente"20. * "El conejo es la nueva ternera..."21. Según Koolhaas, la velocidad de las mutaciones urbanas es tal, que las categorías tradicionales de arquitectura, urbanismo y paisaje no pueden mantenerse en la forma en que las habíamos pensado hasta ahora. Koolhaas inició en 1995 una serie de seminarios de investigación como cursos de postgrado en Harvard, Project on the City, buscando nuevas vías en la documentación y comprensión de los intensos cambios y rupturas sucedidos en la condición urbana. El primero de los resultados de la cátedra del arquitecto holandés en la prestigiosa institución fue la Harvard Design School Guide to Shopping22. Otro de sus megalibros, este elaborado a partir del diagnóstico: "todo se ha convertido en consumo". De acuerdo con Koolhaas y los suyos, las ciudades enteras son centros comerciales que sólo acogen espacios convertidos a la compra, ya sean aeropuertos o universidades, parques temáticos o iglesias, etc. De este modo, el ir de compras, se define como la última forma de actividad pública que queda. La expansión del consumo alcanza la conciencia colectiva, alterando el modo en que habitamos y percibimos el mundo. Los vendedores refinan unas técnicas cada vez más intrusivas y sofisticadas. La consabida reforma de los deseos, creación de nuevas necesidades, las miserias se olvidan ante el hipnótico régimen del consumo. Conclusión: "apenas podemos hacer otra cosa que comprar"23. Sin embargo como señala el crítico Dejan Sudjic24, además de ser leída como análisis apocalíptico de los horrores que el consumo ha impuesto, la Harvard Design School Guide to Shopping, irónicamente, podría ser también uno de esos manuales resumidos de un master en administración de empresas. Koolhaas aparece simultáneamente asqueado y atraído por el mundo del consumo. En esta ambivalencia toman forma sus proyectos para la marca Prada. Por ejemplo, la tan comentada tienda que el arquitecto firmó en el SoHo neoyorquino para el imperio textil, con la intención declarada de repensar por completo la experiencia de comprar. El barrio en que se ubica el local ejemplifica las transformaciones acaecidas en la ciudad hasta su conversión en espacio exclusivamente comercial. La tienda se mezcla con los restos del Guggenheim SoHo, cuyo antiguo espacio ocupa en gran parte. El local de 2000 metros cuadrados es atravesado de principio a fin por una enorme rampa de lanzamiento elaborada en madera veteada de granadillo. El escenográfico pliegue parte del nivel de la calle, baja hasta el sótano y vuelve a elevarse. Trazada como un homenaje escultórico a las escaleras mecánicas, la curva desplaza al consumidor y, en su bajar y subir, genera un espacio multiusos, zona de exposición para los productos a la venta o tribuna frente a un escenario desplegable para los encuentros culturales programados fuera del horario comercial. Véanse, aparte de esta ola, la metáfora más sobresaliente de Koolhaas, el ascensor de vidrio à la Graham en la parte delantera del local o los expositores móviles que cuelgan de raíles fijados al techo. Estas vitrinas son jaulas de rejillas de chapa metálica con las que el arquitecto alude tanto al estado cautivo del consumidor en el presente como a la Maison Suspendue de Paul Nelson. Asimismo cuelga un calcetín gigante diseño de Petra Blaine para contener el equipo de música. En la planta baja las prendas se distribuyen en espacios con acabados en cartón-yeso verde menta, cuya iluminación nos devuelve a las referencias penitenciarias. Otra sala sitúa al cliente entre un pavimento ajedrezado, los reflejos del techo cubierto de espejo y la mampara montadas en superficies translucidas de policarbonato atravesadas por luces de colores. Los probadores con tecnología punta, cristales opaco-exprés y cámaras de vídeo siguiendo a Diller y Scofidio. Paneles de aluminio retroiluminados repiten mapas interactivos explicando la cobertura comercial global de Prada, ofreciendo la posibilidad de realizar visitas virtuales a otros espacios de la empresa. Mostradores con pantallas planas emitiendo imágenes de la próxima colección, eventos patrocinados por la casa o escenas de películas de Antonioni. Uno de los laterales está empapelado por completo con la idea de cambiar el diseño de papel periódicamente, (durante la inauguración del espacio el estampado de flores pixeladas era de Michael Rock del estudio 2x4). La tienda es, como ha sido definida por Michael Sorkin una recopilación de marcas en una marca, una boutique de formas heredadas25. Una tienda convertida en museo en respuesta al museo convertido en comercio, a esos, según Koolhaas, monasterios hinchados hasta alcanzar el tamaño de grandes almacenes, espacio basura mojigato donde ningún orden llega a ser demasiado absurdo, trivial, sin sentido o insultante26. De nuevo, podríamos continuar por los encargos aceptados por el arquitecto del Guggenheim Las Vegas a la reelaboración del LACMA (Los Angeles County Museum of Art). "Los prisioneros voluntarios de la arquitectura residirían en una estructura postdisciplinaria, una poseída por una arqueología de la sociedad disciplinaria que ha dado paso a la lógica del control"27. 1 Michel Foucault, "Espacios diferentes", en Michel Foucault. Obras esenciales. Volumen III. Estética, ética y hermenéutica, Ángel Gabilondo (ed.), Op. Cit., p. 434. 2 Si la heterotopía por excelencia es el barco, que conecta todo el resto de heterotopías, podríamos apuntar primero a Histoire de la folie a aquella "nave de los locos" del periodo en que la locura comenzó a ser situada fuera del espacio de la razón, en los márgenes de la cultura. El último Foucault definió las heterotopías como "esos espacios singulares a ser encontrados en algunos espacios sociales, cuyas funciones son diferentes o incluso opuestas de otros". (Space, Knowledge, Power en Michel Foucault: Power. Esential Works of Foucault. 1954-1984 Penguin Books, 2002, p. 361). En el prefacio de Les Mots et les choses apunta a las heterotopías como lugares que representan un lugar desordenador, opuestos a las utopías. Tras la enumeración de Borges, Foucault escribe: "Las heterotopías inquietan, sin duda porque minan secretamente el lenguaje, porque impiden nombrar esto y aquello, porque rompen los nombres comunes o los enmarañan, porque arruinan de antemano la "sintaxis" y no sólo la que construye las frases -aquella menos evidente que hace "mantenerse juntas" unas al otro lado o frente a otras. (...) secan el propósito, detienen las palabras en sí mismas, desafían, desde su raíz, toda posibilidad de gramática; desatan los mitos y envuelven en esterilidad el lirismo de las frases". (MC, 3) Heterotopías peligrosas para el orden de las cosas, incluso aunque sean necesarias para que este orden se produzca. En este capítulo nos referimos fundamentalmente a los principios señalados en Des espaces autres, una conferencia pronunciada en el "Cercle d'études architecturales" de París en 1967, aunque Foucault no autorizó su publicación hasta 1984. 3 Michel Foucault, "Espacios diferentes", Michel Foucault. Obras esenciales. Volumen III. Estética, ética y hermenéutica, Ángel Gabilondo (ed.), Op. Cit., p. 435. 4 Ibíd., p. 436. 5 Ibíd., p. 440. 6 Rem Koolhaas, "Project for the Renovation of a Panopticon Prison" en CTRL [SPACE] Rethorics of Surveillance from Bentham to Big Brother, Op. Cit., pp. 124-125. 7 Rem Koolhaas, "Junkspace", October nº 100, primavera 2002, p. 177. 8 Rem Koolhaas, "Project for the Renovation of a Panopticon Prison" en CTRL [SPACE] Rethorics of Surveillance from Bentham to Big Brother, Op. Cit., p. 124. 9 Véase: Catherine Slessor, "Penal Progress", The Architectural Review 1280, octubre 2003, pp. 78-81. 10 En España la población reclusa a noviembre del 2005 es de 61.265 personas, en 1990 era de 30.035. La reincidencia oscila entre el 37% y el 70%. También en este país el sistema penitenciario está en vías de renovación por parte del gobierno. Este ha encargado al autor de la aún vigente LO 1/1979, Carlos García Valdés, un informe que inspirará en buena medida el anteproyecto de una nueva ley orgánica general penitenciaria bajo la redefinición planteada en 2004: menos rejas, más régimen abierto y más terapia. El tratamiento de la población reclusa desde un enfoque más integral que clínico será el eje fundamental del anteproyecto. " El tratamiento del preso", señala García Valdés, " se abordaría no sólo desde las ciencias de la conducta, sino desde el enfoque de todo lo que ayuda a la reinserción: desde el trabajo, la educación, las visitas, los permisos de salida". Véase: Juan Jesús Aznárez, "Abrir las cárceles" El País, 13 Febrero 2006, pp. 13-14. 11 Colors 43, abril-mayo 2001. 12 Véase M. Gottidieren "Culture, Ideology and the Sign of the City" en Culture, Ideology and the Sign Of the City, Columbia University Press, Nueva York, 1986, p. 208 13 Vicente Verdú, "Ficciones metropolitanas. De la lección de Las Vegas al modelo Celebration", en Arquitectura Viva 88, 1-2 2003, p. 55. 14 Ernst Hubeli, "De la arquitectura singular a la arquitectura desprogramada" en Zehar 50, 2004, p. 39. 15 Robert Venturi en "Reaprendiendo de Las Vegas. Venturi y Scott Brown, en diálogo con Obrist y Koolhaas", en Arquitectura Viva 83, 3-4 2002, p. 45. 16 Rem Koolhaas en "Reaprendiendo de Las Vegas. Venturi y Scott Brown, en diálogo con Obrist y Koolhaas", Op. Cit., p. 41. 17 Las Vegas será clonada pronto en una pequeña localidad húngara de 15.000 habitantes llamada Beyenze. Situada a pocos kilómetros de Budapest, Viena y Bratislava, es el emplazamiento elegido por un grupo de inversores norteamericanos para la construcción de un complejo de hoteles, casinos, tiendas y restaurantes con capacidad para 35.000 personas, y que tiene a la ciudad de Nevada como referente. (Las obras de EuroVegas comienzan en verano del 2006 con 400 millones de euros de inversión inicial y 350 hectáreas disponibles). 18 Slavoj Žižek, Repetir Lenin, Akal, Madrid, 2004, p. 104. 19 Jeremy Myerson y Philip Ross, The 21ST Century Office, Lawrence King Publishing, London, 2003. 20 Hal Foster, "Voces en vanguardia. Pequeño diccionario de ideas del diseño actual", en Arquitectura Viva 93, 11-12 2003, p. 28. 21 Rem Koolhaas, "Junkspace", Op. Cit., p. 175. 22 R. Koolhaas, Ch. Judy Chung, J. Inaba, S. Tsung Leong et al., The Harvard Design School Guide to Shopping, Taschen, Nueva York, 2001. 23 Rem Koolhaas citado en Joan Ockman, "El hombre del YES", en Arquitectura Viva 83, 3-4 2002, p. 66. Foucault apuntaba a mediados de los 1970 una vigilancia que se ejerce casi sin que las personas se den cuenta, por la presión del consumo. Michel Foucault, "Sur le sellette", en Dits et écrits II, Gallimard, París, 1994, p. 722. 24 Deyan Sudjic, "Críticas y compromisos. Rem Koolhaas, la revolución ambigua". Arquitectura Viva 83, 3-4 2002, p. 35. 25 Michael Sorkin, "En onda corporativa. Koolhaas y la imagen de marca Prada" en Arquitectura Viva 83, 3-4 2002, p. 60. 26 Deyan Sudjic, "Críticas y compromisos. Rem Koolhaas, la revolución ambigua", op. cit., p. 34. 27 Felicity D. Scott, "Involuntary Prisoners of Architecture", October 106, otoño 2003, p. 36.
- Heterotopías Conceptos de (e)videncia. Una introducción al análisis de las prácticas de visualidad a través de Michel Foucault de Roberto Riquelme se encuentra bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-SinDerivadas 3.0 Unported

TIEMPO CINEMÁTICO; HETEROCRONÍAS (p.11)

POSICIONAMIENTO

CIRIANI, P. SALA D'ART JOVE; EL QUIOSC GLOBAL. (2009) Editorial Tenov, Generalitat de Catalunya, Departament d'acció Social i Ciutadania.

EL ARTE, LA VIDA;
Cuando cada vez se comparte menos el espacio público, cuando las representaciones artisticas son cada vez mas espectaculares y filtradas por el mercado y cuando, los mercados se especializan hasta el punto  de evitar puntos de encuentro entre gente que no se conoce, una exposición de arte debería ser una pequeña utopía, un lugar impropio de la vida real, que crea las condiciones para un imaginario individual o colectivo. Una exposición puede revelar algún secreto, representar aquello que se desconoce o inventar nuevas formas de mostrar lo que conocemos.

(...)

ARCHIVO

http://es.wikipedia.org/wiki/Archivo_de_documentos [Fecha de consulta 24 de marzo de 2013]

El término archivo (latín archīvum) se usa comúnmente para designar a un conjunto ordenado de documentos. También al local donde se conservan los documentos elaborados y recibidos por una entidad como consecuencia de la realización de sus actividades. No obstante, "archivo" es una palabra polisémica que se refiere a:

• El fondo documental, como conjunto de documentos producidos o recibidos por una persona física o jurídica en el ejercicio de sus actividades.
• El lugar donde se custodia dicho fondo.
• La institución o servicio responsable de la custodia y tratamiento archivístico del fondo.

La Archivística es la ciencia que se ocupa de las técnicas aplicadas a los archivos.

Sistema de archivos (ruta / Informatica)

http://es.wikipedia.org/wiki/Sistema_de_archivos [Fecha de consulta 24 de marzo de 2013]

C:\Documents and Settings\Alvaro\Mis Documentos\themytv\canción.mp3

 

EL CONCEPTO DE DIARIO

-->

·  adj. Correspondiente a todos los días o que se repite con mucha frecuencia:
comida diaria.

·  Cuaderno o libro en que se recogen acontecimientos y pensamientos día a día:
el diario de Ana Frank.

·  a diario loc. adv. Todos los días, cada día:
discutimos a diario.

·  de diario loc. adj. Que se usa todos los días, cotidiano:
ropa de diario.

MI DIARIO

mi diario quiero que sea un archivo literal de varias cosas puestas en un mismo plano, un texto sobre el contexto actual + noticias de periodico, texto repetitivo q te mande currículums y titulos, un texto sobre ti, sobre la serendipia, etcétera...los mails de la gente...

SESGOS COGNITIVOS

http://es.wikipedia.org/wiki/Lista_de_prejuicios_cognitivos [fecha de consulta 24 de marzo de 2013]

Un sesgo cognitivo, prejuicio cognitivo o predisposición cognitiva son términos usados para describir alteraciones en la mente humana que son difíciles de eliminar y que llevan a una distorsión de la percepción, una distorsión cognitiva, a un juicio impreciso o a una interpretación ilógica.¹

Se trata de un conjunto de fenómenos, en general, estudiados por la psicología cognitiva, todos con soporte empírico, y no debe ser confundido con lo que comúnmente se entiende como "prejuicio". Así, mientras un prejuicio social (por ejemplo, cualquier forma de sexismo) se atribuye a un apasionamiento subjetivo y consciente a favor o en contra de algo sin que existan argumentos suficientes para sustentar esta posición (en tal caso, más bien, objeto de estudio de la ética), un prejuicio cognitivo es un fenómeno psicológico principalmente involuntario que sesga el procesamiento de la información (como la tendencia inconsciente y generalizada a entender un precio de $9999 como inferior a $10000, cuando la diferencia es prácticamente irrelevante a la hora de pagar). Se trata de tendencias y comportamientos inconscientes que nos condicionan al intentar analizar la realidad.

COACHING VS. MENTORING

¿CUÁL ES LA DIFERENCIA ENTRE COACHING Y MENTORING?

Si el origen de la palabra mentor es mitológico, el término coaching viene del mundo de los deportes y describe la acción de guiar o entrenar.

Los coaches eran los cocheros o conductores de carruajes tirados por caballos que, originarios de un pueblo húngaro llamado Kocs, pasaron a llamarse coches al hacerse populares en Europa. 

El conductor nos ayuda a llegar más rápido a nuestro destino. El entrenador deportivo o coach ayuda a acelerar el aprendizaje y desarrollar la capacidad con el fin de llevar al deportista o al equipo a alcanzar los mejores resultados.

En el siglo XX la palabra coach se transfirió al ámbito empresarial como la figura, interna o externa, que ayuda a alcanzar resultados excelentes.

Coaching y mentoring son metodologías de aprendizaje muy potentes tanto para los individuos como para las organizaciones.

Ambas comparten la misión de potenciar el desarrollo personal y profesional, tienen una misma filosofía de aprendizaje y requieren avanzadas habilidades, personales e interpersonales, tanto del coach como del mentor. La diferencia fundamental estriba en el grado de experiencia que ha de poseer cada uno.

El coach no necesita ser un experto en el área de trabajo de su cliente. El entrenador de fútbol no es el mejor goleador, pero sí quien tiene una mejor visión estratégica del juego y quien puede orientar, motivar y coordinar al equipo para que jueguen juntos. Este sería el papel del jefe como coach.
En cuanto a un coach externo, verdaderamente no necesita conocer en profundidad el negocio o el trabajo de su cliente para ayudarle a maximizar su potencial.

Incluso en el life coaching, el coach va a ayudar a la persona a esclarecer cuáles son sus deseos y objetivos personales en la vida y poner en marcha un plan de acción para conseguirlos. No necesita tener una experiencia que transferir.

A diferencia del coach, el mentor sí ha de ser una figura de referencia con una experiencia en la empresa o en el ámbito profesional en el que quiere progresar el mentorando, y tener una trayectoria vital y valores humanos que transmitir. Además, los mentores disponen de otros recursos para apoyar el progreso personal y profesional de sus mentorandos, como son la agenda de contactos y su propia influencia personal.
Cuando nos centramos en el ámbito organizacional, los mentores han de ser figuras de reconocido prestigio dentro de la compañía, muy valorados internamente por su experiencia, capacidad y madurez personal. Suelen tener influencia para impulsar la carrera profesional.
La influencia del mentor suele tener una proyección a largo plazo más que centrarse en el desempeño de las tareas actuales, lo que sería más bien el papel de un tutor. Esta figura se asigna en algunas organizaciones para facilitar el aterrizaje más rápida y suavemente. El tutor es la persona que asesora y acompaña durante las primeras semanas. También se les llama tutores a los especialistas en un determinado conocimiento o programa informático, que capacitan a otros individualmente o en grupo. Pero la figura del mentor transciende este papel. El mentor impulsa el desarrollo profesional, utiliza el método de la pregunta para ayudar a pensar, traslada su experiencia y aprovecha su red de contactos, si fuera necesario, para ayudar al mentorando. Es un papel mucho más estratégico que el de tutor, de mayor duración en el tiempo y de mayor profundidad en los temas abordados.
Mientras que un jefe puede, en cierto modo, desempeñar el papel de coach, los mentores formales no han de ser los jefes directos del mentorando, pues el proceso de mentoring requiere de una relación de confianza plena que puede obstaculizarse en un contexto donde prima la presión por los resultados. El papel de jefe suele incluir juicio, valoración de resultados y repercute en la retribución. La relación entre mentor y mentorando se ha de realizar en un entorno de confidencialidad, lo que ayuda a generar una relación de confianza y compromiso mutuo en donde ambos se desarrollan profesional y personalmente. No obstante, es frecuente que, al preguntar a profesionales de éxito quién es su mentor, hagan referencia a un antiguo jefe que fue más allá de su papel y que continúa ejerciendo su tutela una vez terminada la relación jerárquica.
Independientemente de esta distinción entre conceptos, nuestro enfoque es inclusivo. Muchas organizaciones están implantando proyectos de desarrollo con expertos internos que tutelan y apoyan a otros y lo están llamando coaching. ¿Tiene alguna importancia? Pensamos que no, lo importante no son las etiquetas que pongamos, sino la calidad de las prácticas que se implanten y las habilidades de las personas que las impulsen, ya sean coaches o mentores.

BUCLE WHILE

http://es.wikipedia.org/wiki/Bucle_while [Fecha de consulta 24 de marzo de 2013]

El Bucle while o bucle mientras es una estructura de la mayoría de los lenguajes de programación estructurados cuyo propósito es repetir un bloque de código mientras una condición se mantenga verdadera.

La sintaxis en pseudocódigo es la siguiente:

La condición ha de ser una sentencia que devuelva un valor booleano, y esta puede ser el valor booleano en sí, verdadero(true) si la condición se cumple, o falso si esta no se cumple(false).

También puede contener el nombre de una variable booleana, y el valor de la expresión dependerá de su contenido. Se debe tener en cuenta que además de las variables también puede haber llamadas a funciones que devuelvan un valor.

Sentencias Comparativas

La forma más obvia tal vez, y la más usada sin duda, son las sentencias comparativas, que usan los operandos igual, diferente, menor o igual, mayor o igual, menor y mayor. En el caso del lenguaje C, se utilizan los siguientes símbolos para representar las comparaciones anteriores: ==, !=, <=, >=, <, >,

Particularidades de lenguajes

En algunos lenguajes, se pueden utilizar variables no booleanas en la comparación: Por ejemplo, si la variable vale 0 será como si la condición no se cumpliera, y siempre que sea diferente de 0, se considerará que la condición se cumple.


Ejemplo (usando el lenguaje Lexico)

tarea
{
   el objeto número_natural es una cantidad
   copie 0 en número_natural
   mientras número_natural < 10 haga:
   {
       copie número_natural + 1 en número_natural
       muestre número_natural
   }
}

VIRTUD EPISTEMICA

Las virtudes epistémicas, tales como son identificadas por los "Epistemólogos virtuosos" (virtue epistemologists) reflejan la proposición que la creación u origen de las "creencia" o "ideología" es un proceso ético y, como tal, sujeto a las virtudes o vicios intelectuales que afectan nuestra propia vida y experiencias personales.
La epistemología es la rama de la filosofía que se relaciona con el problema de "como conocemos".
W. Jay Wood, basándose en su trabajo en la tradición medieval identificó algunas tales virtudes. La lista (parcial) que sigue correponde en general con esa:

• atención
• circunspección
• capacidad de aprendizaje
• creatividad
• curiosidad (investigación)
• discernimiento
• discreción
• previsión
• honestidad intelectual
• humildad intelectual
• sensibilidad
• objetividad
• prudencia/sabiduría práctica
• dedicación
• tenacidad
• apego a la verdad
• comprensión
• sabiduría
• justificación intelectual (warrant)

Note que en este contexto, curiosidad tiene el sentido moderno de "investigación", no el medieval de "atracción a cosas malas".
Esas virtudes pueden ser contrastadas con los siguiente "vicios epistémicos":

• obduración (mente cerrada)
• curiosidad [ver más abajo]
• deshonestidad intelectual
• dogmatismo
• ceguera epistémica
• arrogancia
• credulidad
• obtuseness
• auto engaño
• superficialidad
• superstición
• inocencia explotatoria
• confusión de deseos con realidad.

Notese que en este contexto, "curiosidad" tiene el sentido medieval de atracción a cosas enfermizas o malevolentes.

AD HOC

 http://es.wikipedia.org/wiki/Ad_hoc [fecha de consulta 24 de marzo de 2013]


Ad hoc es una locución latina que significa literalmente «para esto».

Generalmente se refiere a una solución elaborada específicamente para un problema o fin preciso y, por tanto, no es generalizable ni utilizable para otros propósitos. Se usa pues para referirse a algo que es adecuado sólo para un determinado fin. En sentido amplio, ad hoc puede traducirse como «específico» o «específicamente» o también significa reemplazo.

Uso en Lógica

Una hipótesis ad hoc es una hipótesis concreta creada para explicar un hecho que contradice una teoría.
Algunas hipótesis no son suficientes por sí solas y requieren que se las ponga en conjunción con otras, que tienen un carácter instrumental o auxiliar, y a las que se denomina hipótesis auxiliares. Estas hipótesis cumplen el papel de premisas adicionales, y se supone que deben cumplir dos requisitos que son :

1. Ser falsables.
2. Ser contrastadas con anterioridad o con independencia de las hipótesis fundamentales.

De no cumplirse estos requisitos, se dirá que se trata de una hipótesis ad hoc. O en otras palabras, es un enunciado irrefutable destinado a "blindar" a la hipótesis principal para salvarla de la falsación.

Un ejemplo de hipótesis ad hoc es el efecto memoria del agua usado para explicar la pseudociencia de la homeopatía.

 

Uso en Derecho

Como término jurídico ad hoc puede ser interpretado como "para fin específico". Por ejemplo, un "abogado ad hoc" significa que es un abogado nombrado o designado para ese caso concreto.
Por el mismo motivo, una norma ad hoc o un contrato ad hoc sería aquel o aquella que han sido elaborados para una situación concreta, y que tendrán poca o nula aplicabilidad más allá de esa situación.

De igual manera es utilizado para los domicilios de los abogados, cuando pertenecen a otra jurisdicción y deben elegir un domicilio ad hoc en la jurisdicción donde se encuentra ventilando un caso, razón para la cual eligen el domicilio ad hoc para ese caso específico.

 

 

 

RAZONAMIENTO CIRCULAR

http://es.wikipedia.org/wiki/Razonamiento_circular [ Fecha de consulta 24 marzo 2013]

Razonamiento circular

El razonamiento circular es ante todo, un tipo de demostración mediante el cual podemos comprobar la validez de un silogismo inductivo a través de un silogismo deductivo. Pero también es un razonamiento mediante el cual podemos hacer más evidente la verdad de un silogismo deductivo a través de otro que sea inductivo o dialéctico.
También es llamado por Aristóteles razonamiento recíproco¹ y demostración en círculo.² Frecuentemente es confundido con la petición de principio con la que no tiene nada que ver,³ por lo que calificar el razonamiento circular de falacia y de sofisma es un error.⁴

El razonamiento circular consiste, según las palabras del propio Aristóteles, en:

probar, a través de la conclusión y de tomar una de las proposiciones a la inversa en cuanto a la predicación, la restante proposición que se tomó en el otro razonamiento.⁵

O de una manera más sencilla:

Así pues, la comprobación y el razonamiento de comprobación consisten en probar, a través de uno de los extremos, que el otro se da en el medio.⁶

De aquí colegimos que todo razonamiento circular consiste en una serie de dos silogismos⁷ que se relacionan de la siguiente forma: Una vez establecido el primer silogismo de la serie, intentaremos probar una de sus premisas a través de la conclusión del primer silogismo junto a la premisa que no hemos escogido antes, aunque esta última invertida en cuanto a la predicación.
Esta inversión se haría intercambiando⁸ los términos de la premisa que vamos a usar para la demostración que realizaremos en el segundo silogismo, pero sin alterar su cualidad ni su cantidad. El sujeto de la premisa del primer silogismo pasaría a desempeñar la función de predicado en la premisa invertida en el segundo silogismo y el predicado de la premisa del primer silogismo, la de sujeto en el segundo.
Ejemplo:

• Primer silogismo

Si A se predica de B

y B se predica de C

es necesario que A se predique de C⁹

• Segundo silogismo

Si A se predica de C

y C se predica de B

es necesario que A se predique de B

Observando el segundo silogismo vemos que la primera premisa es la conclusión del primer silogismo, que la segunda premisa es la inversión en cuanto a la predicación de la premisa menor del primer silogismo, y que la conclusión del segundo silogismo es la premisa del primero que queríamos demostrar.
Nótese que no se han cuantificado las proposiciones, como debería haber hecho para que fuera un verdadero silogismo, porque si las cuantificáramos estaríamos dando lugar a una falacia formal, ya que la inversión realizada en este ejemplo con juicios universales afirmativos no es una inferencia lógica válida. Como bien señala Miguel Candel¹⁰ en la nota 364 de su traducción de los Anallíticos Primeros, esta inversión sólo es válida, y por tanto podemos cuantificarla, en los casos en que los tres términos (sujeto, predicado y término medio) sean coextensos, es decir, abarquen el mismo número de individuos.
Ejemplo:

• Primer silogismo

Si "que sabe dibujar" se predica de todo "arquitecto"

y "arquitecto" se predica de todo "el que diseña edificios"

es necesario que "el que sabe dibujar" se predique de todo "el que diseña edificios."

• Segundo silogismo

Si "el que sabe dibujar" se predica de todo "el que diseña edificios"

y "el que diseña edificios" se predica de todo "arquitecto"

es necesario que "el que sabe dibujar" se predique de todo "arquitecto"

En los ejemplos que se han planteado sólo se demuestra que la premisa mayor del primer silogismo puede ser deducida de su conclusión y de su menor invertida, pero también podríamos haber demostrado la menor a través de la conclusión y de su premisa mayor invertida. Evidentemente no todos los modos pueden ser probados por el razonamiento circular, como más abajo se explica. (...)

 

 

 

APORÍA

http://es.wikipedia.org/wiki/Apor%C3%ADa [Fecha de consulta 24 marzo 2013]

El término aporía (del griego ἀπορία, dificultad para el paso), a veces escrito como aporima, hace referencia a los razonamientos en los cuales surgen contradicciones o paradojas irresolubles; en tales casos las aporías se presentan como dificultades lógicas casi siempre de índole especulativa.¹

Debe observarse que muchas especulaciones que en su momento fueron consideradas aporías, es decir, paradojas irresolubles, luego han sido resueltas merced a los avances cognitivos o a los cambios de paradigma, de cosmovisión o de episteme ^{n. 1} .

1. ↑ Gaston Bachelard observó que muy frecuentemente los niños, cualquiera sea su género, tienden a tomar por naturales conocimientos o percepciones de la realidad que les son contemporáneos difundidas por los sistemas educativos y/o por lo medios de comunicación aunque para sus progenitores o ancestros tales temas suelan ser difíciles de entender; a esto Bachelard le llama mutación epistemológica(por ejemplo, aunque desconozcan las bases científicas de la gravedad, ya los niños de cultura occidental u occidentalizada suelen dar por sobreentendido que nadie se cae del planeta por más que éste sea "redondo").

Etimología

La palabra aporía surge del griego ἄπορον con el significado de algo muy difícil de entender o de interpretar, impracticable; la palabra surge con la partícula negativa o privativa "α" y la palabra πόρος (pasaje). Cuando se efectuaba una pregunta que no poseía respuesta los antiguos filósofos griegos (especialmente los academistas) solían expresar: «ἀποροῶ»..."no se puede a través de esto" con el significado de "no concibo esto" o "esto no puede ser aclarado". También recibe el nombre de "aporía" la fase de la mayéutica de Sócrates en la cual aparece el "falso saber" para ser develado.
Los sofistas, y la Escuela de Megara recurrieron a las aporías. También se nota su uso, por ejemplo, en Platón, y los estoicos.

 

 

CIRCULOS VICIOSOS

http://es.wikipedia.org/wiki/Dialelo

Dialelo

El dialelo (del griego diallēlos, «recíproco»), también llamado círculo vicioso o pescadilla que se muerde la cola, es una estructura lógica que consiste en una petición de principio con el cual se intenta probar una cosa mediante otra, y esta segunda mediante la primera.

Los filósofos escépticos emplearon el dialelo como uno de los tropos y recursos argumentativos para tratar de demostrar la imposibilidad del conocimiento verdadero.
En un sentido general, el término dialelo se usa para referirse al paralogismo en que se cae cuando se introduce en la definición la palabra que se pretende definir o bien cuando se da como prueba de una proposición otra proposición que, a su vez, se prueba por la primera.

No todo dialelo es falaz: hay fenómenos que solo se pueden explicar de forma circular, ya que se retroalimentan: «Baja la bolsa porque se asustan los inversores, y se asus­tan los inver­sores por­que baja la bolsa.»

Características de un círculo vicioso

Según el gran diccionario enciclopédico McGraw Hill ilustrado, un círculo vicioso es una situación que resulta insoluble al existir dos circunstancias que son a la vez causa y efecto una de la otra y que actúan de manera recíproca quedando ambas sin explicación.

Sodá, en cambio, sostiene que un círculo vicioso es aquella secuencia repetitiva que no tiene principio y final aparentes y que mantiene un vicio.
Por vicio se entiende un problema social continuo que puede o no ser creciente/decreciente de manera regular/irregular y que tiene afecciones negativas en los humanos y en la vida social.

Un círculo vicioso es un fenómeno que puede tener múltiples consecuencias y/o efectos en su aparente interminable proceso. Para Sodá, este fenómeno es perjudicial para la persona o personas que se encuentran en dicho círculo y puede identificarse con las siguientes características:

• Repetición constante de uno o más aspectos del fenómeno
• Mantenimiento de un vicio
• Afecciones negativas hacia elementos relacionados con el vicio
• Permanencia del círculo por tiempo indeterminado
• Si se tiene consciencia de que existe un problema, la lucha por intentar acabar con el círculo
• Pasa por diferentes etapas hasta que se reproduce una etapa anterior, la cual puede o no tener ciertos cambios
• Debido a sus posibles múltiples consecuencias y/o efectos, puede provocar otros círculos viciosos
• Su retroalimentación es positiva, pues tiende al aumento de las divergencias y a su propia destrucción cuando alguno de sus elementos básicos llega a su fin. Sodá ilustra este punto con ejemplo de una bola de nieve que cae de una montaña y crece a su paso, estrellándose, finalmente en algún lugar
• Como todo facto, puede variar en sus características, por ejemplo, omitirse algunas, agregarse otras y sujetarse a diferentes variables

Ciclo y círculo vicioso 

Con base en la teoría general de sistemas, se hacen las siguientes concepciones: un círculo vicioso es un ciclo, pero un ciclo no necesariamente es un círculo vicioso. Como todo sistema que puede tener subsistemas o ser parte de otro sistema más grande, un ciclo puede tener subciclos o ser parte de un ciclo mayor. Un ciclo es una serie de etapas que, una vez concluidas, vuelven a repetirse, en veces con ciertos cambios. La diferencia entre un ciclo y un círculo vicioso, es que el ciclo no acarrea un problema, pues de lo contrario pasaría a ser un círculo vicioso. Cuando un ciclo perteneciente a otro se completa, el ciclo mayor también se va completando.

Teorías cíclicas de la sociedad: ejemplo de círculos viciosos

Algunos estudiosos de distintos tipos de ciclos señalan las etapas por las cuales pasa un fenómeno social, enfatizando que las etapas "finales" son una regresión al punto de inicio para comenzar con el ciclo de nuevo; entre ellos, Oswald Spengler, quien propone varias etapas para un ciclo: nacimiento, crecimiento y declinación, donde se regresa al inicio como un renacimiento para, después, continuar con el crecimiento. Coincide con Spengler, Arnold Toynbee, quien considera que un ciclo incluye las etapas de nacimiento, crecimiento, decadencia y muerte. De igual modo se vuelve a un renacimiento; para continuar con el crecimiento. Es importante señalar que ambos autores enfocan sus teorías cíclicas a los fenómenos del cambio social, así como que tales teorías han sido calificadas como pesimistas por no creer en el progreso como desarrolo cualitativo de la vida social. Por tanto, dichas teorías cíclicas señalan estos procesos como círculos viciosos.

  Referencias

• Bertalanffy, L. Teoría General de los Sistemas: Fundamentos, Desarrollo, Aplicaciones, México, D. F., Fondo de Cultura Económica, 1986.
• Horton, P. y Hunt, C., Sociología, sexta edición, México, D. F., McGraw Hill, 1988.
• Ricardo García Damborenea, Uso de razón. Diccionario de falacias. Madrid, Biblioteca Nueva, 2000. Hay edición online.
• Sodá, Alex Said, El Cáncer de las Masas, Yucatán, México, Icsmac, 2007, p. 4.
• Gran Diccionario Enciclopédico McGraw Hill Ilustrado, Edit. Mc Graw Hill, Barcelona, España, 1990, p.64.

 

ARCHIVO

INCERTIDUMBRE

nunca me encontré

tan lejos

de donde quiero estar

como ahora

que no sé

dónde me espero

ni por qué me siento

tan lejos

si no sé

lejos de dónde